quarta-feira, 30 de abril de 2014

Kill la Joy Pre-Apocalypse of Anime: Shikabane Hime



Da mesma revista que Soul Eater e Full Metal Alchemist chega-nos Shikabane hime,  pelo que tenho feito pesquisa não é uma série bem conhecida ( e com razão ), mas é daquelas series do tipo "Go read the Manga" do qual fez a publicidade mais estupida possivel, não me admirava nada que poucas pessoas depois verem este anime fosse ler a manga, não é que a manga seja má, mas porque a impressão que o anime deixou só mesmo aos mais curiosos é que vai interessar mas a pergunta fica... vale a pena ler a manga? Sim... vale a pena ver o anime? Não, honestamente não mesmo porque fillers.

Mas vamos ao que interessa e tentar perceber o que fez com que este anime falece-se em grandes proporções.

Historia

Ora bem a historia de Shikabane Hime é deveras simples e bem explicada no inicio, no mundo de SH as pessoas que morrem podem ter 2 estados, normal de estarem mortos e se no momento em que morrerem têm algum sentimento de culpa ou arrependimento viram monstros chamados Corpses ( Shikabane ) e para lutar contra esses montros existe um grupo chamado Kogon Sect, que é um grupo de budistas que juntamente com uma Shikabane Hime ( uma Corpse que fez um contrato com um padre para poder lutar ) lutam contra esses Shikabane. Todas as Shikabane Himes são do sexo femenino e têm de ser novas ( se bem que existem 2 que parecem ter uns 20 e poucos anos mas hey ainda é novo ). Nisto eis que nos é introduzido o Shinji... Ups desculpem, Kagami Oori o que é que ele tem de especial para alem de ser a personagem principal? bem... não tem nada, o que ele faz inicialmente é tentar introduzir ao leitor o que se passa a meter-se no meio de cenas onde não é chamado por causa de um gato fantasma.

Agora só falando do anime, a série é dividida em duas temporadas a Shikabane Hime: Aka e Shikabane Hime: Kuro e honestamente tenho a dizer que se só fizessem a primeira serie sem um final cliffhanger possivelmente tinham boa publicidade para a manga, no momento em que fizeram o Shikabane Hime: Kuro é quando foi tudo por agua abaixo, de uma série consistente e até gira passou a ser algo bipolar e estranho... motivações das persoangens são estranhas,  a introdução de personagens que não andam lá a fazer nada e que servem como estatuetas ali... personagens más que sobrevivem no final, o ultimo episódio não fazer nexo nenhum com o resto da série é tanta coisa que faz com que a pessoa em vez de querer ir ler a manga, se afaste muito rapidamente a série de repente morre e deixa de fazer nexo, sem contar que meteram um esteriotipo de Otaku rapariga ambulante porque Deus odeia-me, porque era exactamente o que a série precisava, uma Shikabane Hime murican que gosta de 2D como qualquer perv. Simplesmente podemos dizer que a série faleceu no momento em que SH: Kuro entrou na cena mas em compensação a manga é mais aturavel.

Personagens

Kagami Oori - Incialmente o que esta personagens faz é meter-se no meio do que realmente se passa e tentar ser emotivo para as pessoas que morreram e sempre meter o nariz onde não é chamado. O que faz com que a audiencia saiba o que esta a acontecer, inicialmente ele é um tipico cliché de personagem que fica triste por tudo e por nada, sempe anda a chorar e a reclamar por todos os cantos mas não é tão intenso como é com o Shinji, mas o que ele faz é absolutamente nada, isto é até um certo ep em que ele é forçado a fazer um contrato com uma Shikabane Hime por urgencia e na segunda série ainda anda assim meio chorão mas se formos a contar quantos eps ele precisa para acordar para a vida... são uns 22 logo até lá esta personagem é simplesmente "eh". Se bem que o ponto dela é tentar demonstrar ao resto que uma Shikabane Hime e um humano podem ter uma relação de amizade como se a Shikabane Hime fosse humana.

Hoshimura Makina - Inicialmente a Shikabane Hime do Kensei ( "irmão" do Oori, isto é ele adotou o Oori quando ele era pequeno ) ela é uma rapariga séria, determinada e não é muito social... o que faz perfeito ser um esteriotipo de rapariga que procura vingança.... e adivinhem? ela quer vingança das pessoas que a mataram. Quando troca o contrato com o Kensei para o Oori ela fica um bom bocado em rejeição sendo que ela tinha laços com o Kensei ( uma Shikabane Hime para ter um contrato precisa de um laço com a pessoa que vai fazer o contrato ) o que provocava uma maldição que ocorre quando essa shikabane hime fica com uma obsessão e fica demsiado poderosa mas a custo disso vai fazer um dano maior a quem esta com o contrato. Mas no final tenta viver uma vida normal com o Oori... final do anime sim porque a manga ainda esta on-going.


Quanto ao resto da cast? completos esteriotipos que se podia mecnionar mas não me apetece, nenhuma personagem é assim particularmente interessante mas se forem ver o anime possivelmente podem achar uma outra personagem interessnate mas digo já isto. Minai tu foste muito cedo embora desta série... 

Animação

O character design e algumas personagens parecem bipolares e muitas vezes ainda me questiono quem e como animou isto mas existem partes onde as persoangens são animadas como deviam ser mas depois... bam apareceu algo estranho que ainda me questiono que raio foi aquilo. Há persoangens que são animadas de formas diferentes e parece que ninguém se entendia no estudio que este já agora é Gainax!... sim o mesmo estudio de animação de TTGL e entre outros sucessos e depois aparece isto. Possivelmente foi numa altura de pouco budget. Mas a Gainax teve a ajuda do estudio Feel... que de feelings não tem nada!

E estranhamente mas acho que na manga também acontece, querem tentar sexualizar as personagens femeninas de alguma forma, principalmente com a ending, tipo... vão tentar sexualizar persoangens mortas, cadáveres. É que o problema não é sexualizar... o problema é se sente muito fora de sitio, como se fanservice senti-se fora do contexto do anime ( que honestamente sim não se sente bem ), digamos que é o perfeito exemplo onde fanservice não faz nexo nenhum e mesmo que se arranje 1001 desculpas para explicar não se consegue.

OST

Opening:
Beaufiful Fighter by angela

Ending:
My Story by angela
Beginning by angela

OST Composed: Norihito Sumitomo ( DBZ Kai, DBZ Battle of Gods, Toriko vs OP vs DB )

Ora bem, eu pessoalmente não sou fã da opening mas ao longo do tempo vim a gostar mais da ending, principalmente da primeira. Mas tirando isso de lado, são musicas OK nada de impressionante. Quanto ao resto da OST, infelizmente não a senti, esta lá mesmo para encher espaço e dar uma especie de ambiente a série, não tem nada assim que seja memoravel nem que diga "ah olha boa musica", simpesmente esta lá com o proposito de dar ambiente. Mas o que é bom neste tipo de animes sendo que é para isso que a musica num anime serve para.

Personal Enjoyment

Estaria a mentir se realmente acharia isto mau, pois, felizmente a série inicialmente parece ser boa mesmo que a motivação das persoangens estão tão a voar como os meus lados, mas infelizmente da forma como é executada e em relação a manga faz com que o anime faleça em si e se deixa morrer aos pouco... e o ultimo ep foi uma coisa que não se desculpa.. é estupido a pontos de se dizer que o ep 26 não existe.. gostava de dizer isso mas o ep 25 acaba de uma forma tão horrivel que mais vale dizer que a série nem existe.

Queria recomendar algo mas animes com undead que sejam decentes nem sei se existem...

sábado, 26 de abril de 2014

Kill la Joy Taiketsu: Tengen Toppa Gurren Laggan vs Kill La Kill

 VS 

Antes de entrarmos na cena vou explicar a esta minha Ideia.

Taiketsu( Showdown ), vai passar a ser um pequeno corner aqui no Kill La Joy com o seguinte objectivo. Colocar animes que são extremamente comparados a medir forças e a ver em que partes um é superior ao outro e se realmente existe essa tal superioridade, realmente estes dois são o perfeito e como qualquer Duelo de titãs vai ver algumas regras ( isto é sempre que se apresentar o caso  ). E sim, isto foi feito também para uma discussão aberta sobre o mesmo tema, simplesmente vou dizer o que acho de cada ponto mas a tentar ser o mais justo possivel. Obviamente que estão livres de me mandar na cabeça se disse algo que seja completamente errado.

Regras deste Duelo:

> As armas de combate serão Historia, Personagens e OST!

> Neste caso Animação não será discutido por uma simples razão, seria extremamente injusto para KLK sendo que o Studio Trigger não tinha muita budget para fazer isto, logo já dou Mad Props ao Studio Trigger por ter conseguido dar um bom mínimo de qualidade mesmo não tendo muito budget, Good Job Guys

> ESQUECI-ME DO QUE IA ESCREVER LOGO SE ME LEMBRAR METO!


Well then.. Let's use our drills to pierce the heavens pigs with human clothes!! Fair and Square... DUEL START!

Historia

Em termos de historia vai ser um bocado complexo mas vou tentar.

Tengen Toppa e Kill la Kill seguem quase que exactamente o mesmo tipo de plot line e até plot devices, não variam muito nem tentam puxar mais do que isso, mas é isso mesmo que faz com que ambas as séries sejam boas neste ponto. Ambas têm historias simples e muito puxadas para lutas de alto nível, a única diferença é mesmo a escala das mesmas. TTGL sempre tenta subir a escala mas sempre começou em algo já grande e a partir de aí sempre foi a crescer mas sempre a manter a escala grande, enquanto que Kill La Kill mantém uma escala mais concertada que é mais focado nas personagens em questão e não ser estupidamente enorme sem razão.

Ambas as historias inserem muitos conceitos como cobiça, o poder subir a cabeça das pessoas, limitações do ser que limitam a libertação do próprio e ainda insere outro tipo de metáforas cada um no seu canto e são coisas interessantes de se ficar a pensar no assunto até que se consegue ver o que eles tentaram fazer. Honestamente eu tenho a dizer que eu subestimei Kill La Kill.. conseguiu mostrar-me algo mais do que realmente pensava mas ao mesmo tempo andei o tempo todo a pensar em TTGL mas numa escala mais pequena e isso é mau? nem por isso, simplesmente mostra que o pessoal que escreveu a historia consegue dar o mesmo tipo de efeito que TTGL teve sem precisar de usar galáxias como armas ou ir até limites estupidamente grandes. E outra coisa que faz KLK e TTGL serem iguais é o factor dos poderes de ambos evoluirem rapidamente a mudarem de forma que se adapta ao ep.

Winner: Ambos -  Escalas diferentes, presença da historia simplista que não aparenta rumo inicialmente mas depois fica seguido com um rumo directo, sendo que em TTGL é mais rápido a fazer isto do que KLK mas no final ficam ambos straight foward e as batalhas em si independente da escala.

Personagens

As Personagens em ambos os animes não diria que são a mesma coisa, tanto o Simon como a Ryuuko poderiam-se comparar mas seria injusto sendo que ambas são diferentes não por serem homem e mulher mas sim pelas experiências e personalidade, sendo que o Simon inicialmente não tem muita confiança nele mesmo e precisava do Kamina para lhe aumentar essa confiança, a Ryuuko já era confiante mas com algumas derrotas é que ela começava a ficar em baixo mas para o Simon existe o Kamina.. então para a Ryuuko existe a Mako ou mesmo o Senketsu.

Falando de outras chars, será que podemos ir mais longe? sim... e se eu vos disser que a Satsuki e o Lord Genome são iguais em termos de como são de personagem mas adaptados para contextos diferentes? Bem agora vamos pensar juntos ( quem viu TTGL pode chegar lá mas vou ajudar a quem não viu ). Ambos a Satsuki e o Lord Genome queriam o melhor do mundo e estavam a fazer de tudo para proteger a humanidade, sempre estiveram mesmo que a maneira que estavam a fazer não era a mais correcta e por acaso ( só mesmo por acaso ) os dois têm um grupo de quatro pessoas chamados Shitenoh ( The 4 Kings ). Dada as suas impressões originais, podem ser considerados vilões, mas ambos nem são perto disso, simplesmente foram confrontados com os que não conheciam a verdade e abanavam a espada em nome de libertação ou vingança sem saber quase nada e nem as consequências que isso os poderia levar mas mesmo assim sempre se mantiveram no mesmo sitio. ( Não quer dizer que sejam iguais... mas o seu papel e da forma como o interpretam são bem parecidos )

Hummm agora segundo estas lógicas iniciais... poderemos comparar a Ragyo com o Anti-Spiral? Nem por isso... por uma simples razão a Ragyo é um vilão mais físico e singular enquanto que o Anti-Spiral é um conceito, enquanto que a Ragyo quer simplesmente conquistar o mundo usando Life-Fibres, O Anti-Spiral é um conceito de o que aconteceria se o ser humano trava-se a evolução, simplesmente se limitassem e simplesmente dormissem porque sabem que a evolução por quanto boa ela seja esta vai causar imensos danos ao universo, que voltamos ao inicio do facto que o Anti-Spiral pode não ser considerado um vilão a sério sendo que o que ele fez foi tentar salvar o universo mesmo que tenha de sacrificar a sua própria evolução para isso. Enquanto que a Ragyo é daqueles vilões que são consumidos pelo poder e querem conquistar o mundo, mas isto faz da Ragyo ser pior/melhor que o Anti-Spiral? outra vez, nem por isso... pela simples razão que por contexto os dois fazem sentido em cada série que estão e os motivos de cada um são bem adaptados se bem que ainda continuo a divagar sobre se o Anti-Spiral é mesmo vilão ou não... mas deixo isso para vocês.


Quanto ao resto da Cast? pá a única coisa que digo é que com isto acharia piada se a Trigger fizesse um Sanageyama vs Viral só para ser ter um eargasm de Nobuyuki Hiyama. Mas o resto da cast em si possivelmente também até que dá mesmo para a escala do mesmo, TTGL tem uma cast maior mas tem lá personagens que aparecem por momentos e morrem no final em segundos, e KLK tem uma cast mais pequena e focada... oh e uma boa referencia ao Aikuro Mitsugi por dar o que é possivelmente o melhor fanservice masculino de sempre em termos de anime.

Winner: Ambos - Entre Cast enorme mas espalhada e cast pequena e concentrada existem vantagens a cada uma e desvantagens claro mas sempre vai haver espaço para cada pessoa decidir que tipo de personagens vai gostar ou não e o que procura mas ao mesmo tempo aplicam-se bem no tipo de contexto. Bons heróis que se nota o desenvolvimento de cada um consoante as circunstancias.

OST


Possivelmente o mais complexo de fazer comparações porque entra no reino do gosto pessoal mas eu e vou dar o meu gosto pessoal mas vou tentar ser o mais justo possivel.


Em termos de OST no geral, eu pessoalmente, gostei mais da soundtrack de TTGL mesmo por causa da grandiosidade e do hype provocado das musicas nos momentos certos, quanto a KLK gostei da "Don't Lose your Way" mas possivelmente a única razão para isso é mesmo pela repetição da musica em tudo o que é momento da Ryuuko fazer alguma coisa ( apesar que ela loses her way everytime... desculpem eu tive de dizer isto ) mas na sua generalidade a OST de ambas as series entram bem quando devem e sabem calar-se quando devem. É um território muito estranho aqui mas se fosse para escolher uma musica que representaria o ponto para um dos animes seria a Libera me from Hell de TTGL mas lá está, infelizmente não vou declarar winners em OST neste caso particular porque ambas as soundtracks são boas contextualizando o ambiente do anime em si. Sendo que TTGL tem uma escala maior, as musicas têm de reflectir isso e enquanto que KLK é mais pessoal logo nota-se que tem mais theme songs ( a minha favorita é da Ragyo ). Logo aqui é o territorio do que mais gostam em tipo de musica mas devo ter dito isto umas quinhentas vezes nesta review logo sim.

Final Stuff

O que eu tenho a dizer mais sobre estas duas séries? Bem, para quem ainda não viu nenhuma ou já viu as duas e anda com "ah X é superior a Y" digo que simplesmente deitem essa lógica fora, porque in/felizmente KLK e TTGL são ambos iguais mas diferentes, são como irmãos gémeos mas cada um com personalidades diferentes mas que continuam a dar as mãos para coisas que têm de parecidas, simplesmente são series iguais mas com uma pele diferente, ambas podem ser enjoyable se tirarem o cérebro do caminho mas também podem ser enjoyable com o cérebro ligado se andarem a procurar as metáforas que ambos fazem e possivelmente conseguem divertir-se com isso mesmo. Kill la Kill é que tem mesmo aquela coisa do fanservice mas se seguirem a lógica do anime que é descartar essa limitação chamada vergonha e podem ver o potencial e eu vi isso mesmo ao descartar o facto que o fanservice esta la.

Bem meus queridos amigos, uma batalha intensa que merecia talvez mais umas 50000 palavras mas infelizmente escrever demais não é comigo, digamos que isto até foi um bocado mais interessante do que reviews normais mas ya, foi algo diferente para despertar os ânimos, mas lembrem-se que nem todas as séries são tão diferentes do que realmente pensam... mas bem possivelmente vamos ter mais disto e talvez que seja diferente do que scores iguais. 

quinta-feira, 24 de abril de 2014

Kill la Joy Pre-Apocalypse of Anime Part 1: Soul Eater



E aqui vamos nós, a fazer review de um shounen! PORQUE? PORQUE SIM! ( é chamado shounen sendo que a sua audiência principal é rapazes jovens tipo putos e adolescentes, a Manga foi publicada pela Shounen GanGan que é uma revista feita pela Enix ( agora Square-Enix ) para competir com a Shounen Jump e Shounen Sunday. Por curiosidade a Shounen GanGan foi a que publicou FMA ) . Felizmente Soul Eater é um shounen aturável sendo que tem 51 eps mas infelizmente sofre de Sindrome do "go read the manga for the full content" e isso estraga muita coisa, não é que tenha fillers mas sim tem demasiado conteúdo deitado fora e parece que foi rushed mas muita coisa lá está mas falta-lhe demasiada para fazer nexo sendo que deixou demasiados plot holes e muita coisa que não foi contada, o que obriga as pessoas ir ter que ler a manga, não é mau de todo mas esta parte final irritou sendo que havia mais perguntas que respostas e também não fez grande nexo. Mas honestamente é melhor do que muitos animes que nos obrigam a ter que ler a manga para ter tudo tipo FMA ou Air Gear. Podemos resumir que a manga é uma espécie de DLC do anime.



Setting

O setting de Soul Eater é interessante e possivelmente um conceito muito giro.

Soul Eater tem o seu setting localizado na Death City e o nome da escola é Death Weapon Meister Academy ou DWMA/Shibusen. Esta academia é feita para treinar pessoas de duas classes diferentes Weapon ( pessoas que têm o poder de se transformar em uma arma ) e Meister ( pessoa que consegue usar essa arma ) e o objectivo dessa escola é que os alunos consigam recolher 99 almas e uma alma de uma bruxa para que esse Weapon se torne mais poderoso e pode ser usado pelo Shinigami, que é o Diretor da Academia. E com isto é nos introduzido Maka Albran e o seu companheiro Soul Eater a recolher a sua 99 alma e até que encontrar uma Bruxa para lhe roubar a arma só que infelizmente essa bruxa não era bem uma bruxa e sendo assim vão ter que recomeçar o processo todo de novo, o que é normal num shounen anime usar este tipo de plot device só para dar a entender o setting mas depois fazem um "reset" ao mesmo só para fazer audiência ficar interessada em ver o processo todo desde o inicio.

Soul Eater consegue ser diferente de muitos animes porque inicialmente na manga sairam 3 Short Stories chamadas "Soul Eater" "Black Star" e "Death The Kid", com a populariedade das mesmas a Shounen ,GanGan pediu ao seu criador, Atsushi Ookubo, que fizesse uma série inteira a usar esses 3 shorts como introdução a série.

E honestamente foi uma coisa que gostei de saber, é uma forma de introduzir diferente mas vamos falar só no anime neste caso mas deixando uma nota. Eu li grande parte da manga depois de ter visto o anime ( estava a ler enquanto estava a escrever a review ) e sim, infelizmente demasiadas coisas foram postas fora do anime, talvez por razões de budget ou outras que não se sabe e isso possivelmente estragou muita da boa historia que a série tem. Mas para quem não leu a manga ( como eu ) é até enjoyable se bem que deixa demasiadas perguntas de fora logo, vejam o anime porque sim mas depois de o fazerem leiam a manga a partir do volume 46 que é quando começa a Baba Yaga's Castle Arc.

Persoangens

Vou só falar da main team em termos de personagens sendo que são com quem as que mais interagimos porque existem algunas personagens interessantes como o Kishin Asura, Shinigami, Eibol e entre outras que mereciam um shoutout mas ya, podem ler sobre elas nos wikias. Mas também vou ser muito breve sendo que todas as pessoas são complexamente simples ( é que têm complexidade mas no seu núcleo são simples )

Maka Albarn - A nossa personagem principal. Maka é uma personagem forte, mas ao mesmo tempo fraca. Ela é uma marrona sempre agarrada aos livros e isso muitas vezes mete-se na frente quando se trata de interagir com pessoas ( tem dificuldade as vezes em falar com as pessoas depois de alguns acontecimentos ), não pensa antes de agir, salta para combate sem real plano apesar de ela estudar demasiado faz estes erros o que torna a personagem mais humana digamos assim. Ela é Filha do Spirit, que no momento que nos é introduzido no anime, ele é a Death Sycthe do Shiningami e a mãe dela.. bem é só mencionada e pelos vistos chama-se Kami ( eu sou a mãe da Maka.. okay... ) mas até na manga ela não é vista. Tirando isso a Maka tem algo que a torna mais forte que os outros, um bom senso de justiça e é corajosa e essa é a verdadeira força dela.

Soul Eater Evans - Pouco se sabe da Origem dele mas sabemos que ele é a Death Scythe da Maka. É um rapaz calmo, quase sempre em controlo da situação e muitas vezes é o travão da Maka quando ela se mete a fazer coisas sem pensar. Conhecido também por saber tocar piano e usar isso como uma forma de coordenar a equipa em combate.

Black Star - Black Star talvez é possivelmente a personagem mais forte do grupo quando se fala em força no seu sentido literal sendo que é rápido, forte em termos de força e é o mais flexível em termos de armas sendo que a Weapon dele se transforma numa Kusarigama, Shuriken, Ninjato e uma Katana. A personalidade do Black Star é também associada a isso sendo que ele é muito straight foward, não pensa muito e lutar é a sua única forma de viver. Mas não faz dele um maluco, simplesmente ele como quer passar por cima dos deuses, treina exageradamente e tenta combate o maximo que pode.. é uma personagem difícil de se lidar mas tem um companheiro que ajuda a isso mesmo.

Tsubaki Nakatsukasa - Gentil, doce, paciente mas forte são perfeitas palavras para descrever a Tsubaki. A Tsubaki é uma personagem minimamente interessante sendo que ela é a única que consegue acalmar a personalidade explosiva do Black Star. Sempre preocupada com ele e com todos os amigos a volta a Tsubaki é possivelmente a figura mais próxima de uma mãe dentro da série.

Death The Kid - O cérebro da equipa, Filho do Shinigami e personagem que tem uma panca enorme com as coisas que tenham simetria ( até lhe chamaria OCD mas não é bem isso ). Kid é uma personagem calma mas séria, sendo que reconhece a sua posição como filho do Shinigama e tenta ser o mais certinho e correcto com tudo sendo que esse tipo de simetria desaparece ele fica maluco. Possivelmente é das personagens que tenta ter consciência do que se passa a volta dele sendo que no meio da série começa a fazer uma investigação para perceber o que é que a DWMA anda a fazer e os seus segredos.

Lizz and Paty Thompson - Estas personagens infelizmente no anime têm pouca coisa a serem faladas a não ser serem as duas pistolas do Kid e terem um passado como Ladras em Brooklin. Mas resumidamente a Liz é a mais velha um bocado séria e tem medo de fantasmas, a Paty é a mais nova e é o típico "Dumb" character sendo que ela não tem medo de nada, não consegue ler bem o que se passa a volta e esta sempre animada.

Excalibur - Só o vou mencionar porque é um lindo comic relief e a historia dele começou no século 12. O Excalibur tem direito a 3 eps cujo o objectivo é ver o quão irritante ele é e nunca ninguém conseguir aturar o gajo, se bem que no 3º ep conseguimos ver o quão poderoso ele é, mas por causa da personalidade ninguém o consegue ter por muito tempo.

Animação


Estúdio Bones de volta ao Kill la Joy e é sempre bem vinda sendo que a animação em Soul Eater é muito boa.

Boas cores, sem grandes erros e as cenas de acção sempre bem animadas e lindamente estruturadas. Nada mesmo a apontar de especial, Soul Eater merece mesmo uma boa animação.


OST

OST composed by: Isawaki Taku ( Aniplex )
Opening 1: Resonance by T.M Revolution
Opening 2: Papermoon by Tommy heavenly6

Ending 1: I Wanna be by STANCE PUNKS
Ending 2: Style by Kana Mishino
Ending 3: Bokuraso Yumeta by Diggy-MO
Ending 4: Strenght by Abingdon Boys School

( Não fazem parte da Original mas ya ficam como referencia )
Opening 1 Re-Run: Counter Identity by UNISON GARDEN SQUARE
Opening 2 Re-Run: Ai ga Hoshii yo by Tsuji Shion
Ending Re-Run: Ao no Kaori by Makino Yui
A ost neste anime eu honestamente tenho a dizer que fiquei surpreendido, não estava a espera de grande coisa sendo que é um shounen e normalmente têm musicas muito "normais" para cada situação mas esta em especifico tornou-se boa por causa das character themes. Cada uma tem uma personalidade própria e praticamente dá a entender como é a personagem. Quanto ao outro tipo de musicas, é muito tipico mas agradável de ouvir mesmo fora da serie.

Final Thought


Soul Eater é uma boa série, não tenta puxar demasiado nem tenta ser algo que não é, agradável tanto na historia como nas suas personagens, tem partes engraçadas sendo que o Shiningami e o Excalibur conseguem dar umas boas gargalhadas. Resumidamente recomendo ver e Ler Soul Eater. Se quiserem uma recomendação com animes que sofrem dos mesmos síndromes podem ver Full Metal Alchemist e Air Gear.

PS: Não vi, nem vou fazer questão de ver Soul Eater NOT. 




quarta-feira, 16 de abril de 2014

Kill la Joy Special Request: Shoujo Kakumei Utena

It cannot break out of its shell, the chick will die without ever being born
We are the chick, The world is our egg
 If we don't crack the world's shell, we will die without ever truly being born. 

Smash the world's shell 
FOR THE REVOLUTION OF THE WORLD!

Já compraram os vossos bilhetes? espero bem que sim porque o anfiteatro vai ficar cheio com a nossa peça de teatro, La Filette Revolitionare Utena, desliguem os telemóveis e não fumem dentro da sala que o espectáculo vai começar. Hit it boys!


Historia

O setting aqui é algo simples mas complexo.

Quando começamos o anime, é nos introduzido uma pequena historia assim muito simples em que há uma menina que esta a chorar pela morte dos Pais e eis que aparece um princepe, este lava as lágrimas e diz "pequena, se quando cresceres não percas essa força que tens e dou-te isto para te lembrares deste dia" e ele da-lhe um anel com um símbolo de uma rosa. essa pequena menina como viu que o princepe era assim fixolas e valente em vez de se tornar numa princesa decidiu tornar-se num princepe que iria salvar a sua princesa. E entramos finalmente na Otori High School que é uma escola lindíssima, cheia de luxos e muita coisa bonita. O Anel que ela tem lhe leva a uma pequena luta que existe entre as pessoas que têm esse mesmo anel, que se tornam duelistas ( não de Yugi ) mas que lutam para obter a Rose bride porque quem a tiver no dia em que a Revolução vai acontecer, terão um certo poder. As regras destas lutas é simples, cada um tem uma rosa no bolso no lado do coração e quem conseguir mandar essa rosa abaixo ganha e fica com a Rose Bride ao seu dispor.

Parece complicado não é?... bem nem por isso talvez nem foi a melhor forma de me explicar mas também no inicio não explicam quase nada para dar algum mistério ou tentar colocar o setting. Para quem não sabe ou nunca reparou, este anime é um Magical Girl anime mas diferente até pode ser bem considerado uma desconstrução do género mahou shoujo tal como Madoka é ( ambos fazem de forma diferente mas ya) mas ao mesmo tempo é uma desconstrução do típico "Princepe e princesa" trope em termos de historias, sendo que o princepe é uma rapariga e a princesa também e todo o anime sente e corre como se fosse uma peça de teatro, as falas, a musica os fatos e as temáticas correm muito a volta como se a serie toda fosse como algo num palco e até as lutas em si não existe quase nenhum impacto quando se trata na coreografia mas focam-se muito mais nas personagens e o que elas sentem e as razões de estarem a combater do que propriamente os combates.

A série também bate em muitos ambientes homosexuais, inecsto ( sem meter nojo ) e muita sexualidade a ser explorada o que possivelmente pode fazer que grande parte das pessoas fique até incomodado de como decorre o anime e como é exposta isto de uma forma bem feita e sem causar exageros ou nojo.

Characters 


Pode soar estranho mas honestamente não me consegui chegar a quase nenhuma personagem a não ser por algo que estas mesmo fazem e não pela personalidade.. não é que sejam más porque cada uma faz o seu papel deliciosamente bem mas em termos de gostar acho que não é uma cena em que possa dizer "gosto desta personagem" porque essa personagem sem as outras não era grande coisa. Eu vou dar a referencia das duas personagens principais e talvez as personagens da primeira temporada sem me estender muito e também dar aquela curiosidade de ver.

Tenjou Utena - É a nossa personagem principal. Maria rapaz no seu conexto inicial, Utena simplesmente quer ser um rapaz e tenta de varias formas mostrar isso, como vestir uma roupa mais masculina ( se bem que tenho extremas duvidas sobre isso ), utilizar a palavra "Boku" em vez de "Atashi" e tenta sempre mostrar aquela coragem e força que normalmente é associada a homens e não mulheres ( reparem que disse associada mesmo porque este anime foca-se imenso de como uma mulher ou homem devia de agir ). O que torna esta personagem mais complexa é ela que começa a crescer ( ela tem 14 anos...e não parece ) do seu sonho de ser um princepe e começa a notar que é muito mais rapariga do que pensa. Resumidamente mostra que ao longo da serie ela cresce como pessoa.

Himemiya Anthy - Por onde começar..., ela é a Rose bride e o propósito dela é servir a quem é o campeão de momento. Inicialmente ela nunca demonstra muitos sentimentos mas ao habituar-se ao viver com a Utena nota-se algo ali mais, há mais dela que realmente mostra mas é algo que é mesmo lá para a frente. Possivelmente da mesma idade da Utena, ela é uma rapariga extremamente misteriosa e só se conhece quem realmente ela é no final

Animation

Sabem que animou esta coisa belíssima sabem? Foi a J.C Staff e pelas mãos do director Kunihiko Ikuhara se não souberem quem é foi o director de Bishoujo Senshi Sailor Moon! e a J.C Staff esta envolvida em muita coisa logo podem ir a pagina do Wikipedia para verem.

A animação em Utena é fluido, bonito de se ver, alternativo e possivelmente como eu vão-se chatear com o tamanho dos olhos das raparigas ( de algumas ). Nos combates, como mencionei em cima, não se focaram tanto no combate em si mas tentaram dar algo que serviu para dar algo a audiência mas o problema é o re-uso de algumas animações mas de resto? tudo no sitio sem se notar grandes percas de budget.

OST

Eu queria chegar a esta parte... porque têm de sacar, comprar, o que raio seja. Simplesmente arranjem de alguma forma de ter isto porque a OST de Utena... é estupidamente linda! quase todas as musicas do anime são cantadas e muitas delas ajudam na simbologia do momento ( as lutas ). Simplesmente deviam.

Ost composed By:
Opening: Rimbu Rebolution by Okui Masami
Ending- 1: Truth by Luca Yumi, 2: Virtual Star Hasseigaku by Maki Kamiya

Personal Enjoyment


Pessoalmente achei que Utena é um daqueles animes em que uma pessoa tem que estar pronta para ver, porque se não está simplesmente vai-se dar mal ou vai dropar instantaneamente. É uma desconstrução muito diferente do que é Madoka Magica, sendo que Madoka é uma tragédia, Utena foca-se em crescimento, maturidade, exploração sexual, puberdade e relação mais pessoais com as personagens, dramas de adolescência. Vale muito mas muito a pena ver


Review dedicada a minha querida Amiga: Aya 

quarta-feira, 9 de abril de 2014

Kill la Joy Blast from the Past Part 3: Saber Marionette J


Possivelmente o único anime dentro deste pequeno review corner que possivelmente tenha gostado sem haver grandes coisas negativas a apontar, mas também não é o céu dos animes. Saber Marionette J é possivelmente um dos melhores harem series alguma vez feita, só pela razão que as personagens apresar de representar alguns estereótipos ainda é capaz de introduzir alguns elementos interessantes, sendo que é tudo devida a sua lore. Mas vamos dar justiça do que deve ser justiçado.

Setting

O setting é interessante em devidos pontos e possivelmente vai ser o único pseudo-Spoiler que vou deitar cá para fora. Num futuro distante ( nem falam em datas ) a humanidade estava a procura de outro sitio para viver, não é bem explicado porque é que a nave é enviada ( mas podem imaginar possibilidades ou talvez seja explicado em outras seasons ) sendo que o objectivo desta era encontrar um outro planeta como a terra, Ao chegarem ao novo planeta uma das partes da nave onde se encontrava 6 homens caiu no novo planeta ( Terra II ). Agora esses 6 homens têm de sobreviver no planeta... agora como perguntam vocês? Não é bem explicado mas supostamente reproduziram varias pessoas pelo uso de clones... depois de aí provavelmente fica a vossa imaginação. Cada um dessas 6 pessoas criaram os seus impérios mas esta serie foca-se mais em dois desses impérios, um construido baseado em Antigo Japão ( Japonese ) do Tokugawa Iyeasu e outro mais industrializado( Gartland ) liderado pelo Fuher Faust.

E eis que no meio disto tudo encontramos a nossa personagem principal, Mamiya Otaru, um rapaz trabalhador que tenta fazer da vida como pode e ao cair num rio por causa de uma situação estranha ( que inicialmente não é muito disto ) encontra o museu pioneiro de Japonese e nisto vê um quadro de uma mulher humana ( nota: eles estão habituados a ver mulheres em forma de humanoid chamados Marionettes mas infelizmente como robots são um mortos em termos de personalidade ) e fica surpreendido de ver tal maravilha a frente dele, mas uma porta abre por baixo dos pés dele e cai para uma sala onde encontra um diferente tipo de Marionette, esta chama-se Lime e diferente das outras tem uma personalidade própria, isto tudo porque tem um Otome Kairo ( ou em inglês Maiden Circuit ) que equivalem ao ter um coração ( sentido literário... não o físico ). E no momento em que vê o Otaru apaixona-se logo mas isso é bem explicado o porque mais a frente mas não se sente aquele "love" como se sente em alguns animes mais virados para romance.

Sendo que não quero spoilar nada simplesmente vou dar o que eu pensei da historia no geral. Saber Marionette J nota-se imenso que é muito daquelas series dos 90s onde o processamento da historia é assim entre mixed de slow paced inicialmente e com um passo mais acelerado no final ( e felizmente em alguns exemplos, não se sente que é rushed ). E digamos que é uma serie onde o dito "mau da fita" não é bem mau mas faz o que tem de fazer a maneira dele para obter o que ambos o Iyeasu ( o "bom" ) e o Faust ( o "mau" ) queriam e as designações estão entre aspas porque ambas as personagens são muito bem feitas a pontos que no final reconhecem os erros dos seus meios. Apesar de ter dois animes que são continuações deste, Saber Marionette J sente-se completo tem inicio, meio e final e até estou curioso para ver como continua depois de um final que é bom o suficiente para por o ponto final a coisa.

Outra coisa só mesmo para esclarecer, acho que muita gente interpreta como um Harem mas honestamente, quando se sabe o que realmente se passa na plot e quando nos é introduzido a razão da criação dos Maiden circuits essa definição de harem muda de sentido mas eu deixo que isto vos passe a vocês quando virem o anime ou lerem a manga ( que a vou referenciar mais tarde ).

Animação



Animando pelo estudio Hal Film Maker, que também animou uma ova de 3x3 Eyes, Angel Sanctuary e mais recentemente ( 2010 ) B Gata H Kei e foi directed por Masami SHIMODA que também tem alguns outros trabalhos que podem encontrar na pagina do Imdb do homem.

A animação neste anime é mixed entre boa, ok e estranha. Não tem grandes combates ou cenas excessivas para animar e possivelmente a melhor parte animada é mesmo a opening, fora de qualquer combate ou cena com mais acção a animação safa-se mas existem partes que fica estranho quando as bochechas ficam demasiado saída da cara e dá um aspecto estranho, mas para alem disso nada realmente a reclamar.

Personagens

Vou tentar descrever as personagens sem dar grandes spoilers porque honestamente queria fazer isto spoiler free ou tentar que seja spoiler free.

Mamiya Otaru - Personagem principal. O Otaru no seu geral é um estereotipo de um rapaz trabalhador, que se preocupa com o que anda a volta dele e valoriza a vida de tudo o que esta a volta de uma forma grande. Não se sabe muito sobre o passado dele sendo que não é algo focado.

Lime - A primeira Saber Marionette que o Otaru encontra e é a personificação de inocência. A Lime como personagem parece uma autentica criança, corre feliz e contente por todo o lado, grita por todo o lado.. como diria a Gillian Hewley "zero attention span, restless as a little puppy."

Cherry - A segunda Saber Marionette do Otaru. A Cherry é muito diferente do Otaru. Ela é uma representação de maternidade e isso nota-se logo ao ser um walking steriotype de uma esposa japonesa, sabe cozinhar, trata o Otaru como "Master" ( Otaru-Sama ) mas ao mesmo tempo tem as coisas coisas estranhas como imaginar situações estranhas com o Otaru sendo que altera muito do seu estereotipo mas não sai muito disso.

Bloodberry - A ultima Saber Marionette do Otaru e representa a bravura. Bloodberry é uma personagem diferente, é muito straight foward com o Otaru e nota-se que ela quer mais do que só uns abraços. Diferente das outras duas o corpo dela é de uma mulher adulta o que lhe dá certas.. vantagens como força e totalmente ser o powerhouse da equipa mas ao mesmo tempo ser talvez a mais "sensual" das 3, enquanto que a Cherry é pequena parecendo uma adolescente, a Lime é no meio a Bloodberry tem uma certa vantagem nisso.

Mitsurugi Hanagata - Apesar de ser um comic relief, esta personagem tem que ser mencionada pelo seu PURO gold comedy. É algo de estranho inicialmente ver esta personagem porque ele parece estar apaixonado pelo Otaru ( numa sociedade só de homens é normal isto acontecer... é praticamente quem nos introduz a isto ) o que pode soar estranho mas ao mesmo tempo mais uma exposição de homossexualidade levada de uma forma extremamente natural e sem grandes preconceitos. Mas o mais estranho é que nunca chegamos a saber o porque disto mas não interessa... E é lindamente representado pelo Seiyuu Takehito Koyasu aka DIO FUCKING BRANDO ( 2012 ) que faz um trabalho estupidamente bom ao representar esta personagem na perfeição. E na minha opinião pessoal, tornou-se numa das melhores comic relief characters que alguma vez já vi! 

OST

Segundo o Wikia diz que a musica foi composta ou by Parome... não tem grande informações sobre ela mas sinceramente a não é grande coisa, tem poucas musicas que realmente causam impacto mas estão todas associadas com cada situação chegou a pontos de eu honestamente nem perceber que havia ali musicas.

A opening e ending são cantadas pela Hayashibara Megumi (engraçado que ela faz a voz da Lime ), gosto imenso da opening e ending é agradável. A opening é viciante ao ponto que a estou a ouvir enquanto escrevo isto.

Opening: Sucessfull Mission by Hashibara Megumi
Ending: I'll be there by Hashibara Megumi.

No que eu vi tinha English Dub... honestamente é OK dub mas ya.. típico.

Personal Enjoyment 

Quem me atura por um bom tempo percebe que eu gosto de animes de outra forma e possivelmente eu gostar disto até pode soar como hipocrisia sendo que detestei muitos animes que continham varios clichés ou até coisas extremamente parecidas, felizmente no caso de Saber Marionette J faz coisas como deviam ser feitas. O Fanservice ( apesar de quase não ter algo que se pareça com isso ) é regulado mas é um extremo oposto da manga que parece ser um borderline hentai... que eu andei a ler um bocado e ainda me perguntar se aquilo era o material original ou tinha parado a um doujin... mas ainda me vou atrever a ler a manga. Honestly eu gostei e deu-me aquele warm feeling que finalmente encontrei algo que pode ter harem e ser bem feito.

Anyway outros animes que posso recomendar depois de terminarem Saber Marionette J e um que me fez lembrar isto foi El Hazard... não me perguntem porque mas é também bom logo dêem uma olhada.

quarta-feira, 2 de abril de 2014

Kill la Joy - Blast From the Past Part 2: Saint Seiya ( 1986 )


Bem vindos caros leitores ( as 5 pessoas que possivelmente lêem isto ) desta vez vou mudar um experimentar um modelo diferente de reviews em que vou usar um esquema em vez de reclamar com tudo da historia vou colocar por partes em Historia ( explico a historia por algo e tento dar os erros e boas coisas ), Animação ( falo um bocado da animação ), Personagem ( falar das personagens se realmente for preciso ), OST ( Neste é mais se a OST é boa dentro do anime como fora dele ) e Personal Enjoyment ( Como eu vi e se eu gostei pessoalmente ou não ). Se acham que conhecem este padrão é normal sendo que é o mesmo usado pelo GRArkada.... é um reviewer que gosto e até sugiro que o visitem sendo que ele faz boas reviews e interessantes.. só vou copiar o template e não a forma... porque eu vou continuar a trazer isto de forma menos profissional possivel porque é Kami. Mas bem passemos a review em si;



Saint Seiya, um dos mais aclamados classicos de sempre passa pelo Kill la Joy para demonstrar ao publico o porque deste anime ser um dos Shounens em estado cru sendo que Saint Seiya é um anime que repete o mesmo ciclo de qualquer shounen e não tem vergonha de o fazer. Para se entender o porque dos shounens de hoje serem muito melhores do que eram antes há que ver animes como este. Mas vamos lá saltar nisto.


Historia


A historia em Saint Seiya é muito simples e até nos é explicada no inicio "When the world is filled with Evil, Warriors of Hope Appears, Saint" é uma das famosas frases da franchise. Mas a historia simplesmente resume-se a isto "cada vez que mauzões aparecem, vêm pessoas bater neles para morrerem!"

A historia começa com o nosso heroi Seiya no Sanctuary, Grécia, numa luta para obter o seu Cloth e regressão ao Japão para poder encontrar a irmã dele... Sim é mesmo isto porque não nos é dado mais nada a não ser no meio da historia, mas detalhes eu deixo para vocês se quiserem verem o anime ou ler a manga ( aposto que deve estar melhor que isto )

Galaxian Wars - Esta season é um bocado parva em si, mas praticamente é uns poucos eps ( 2 ou 3 ) em que simplesmente existe um torneio entre os Saints criados pela Saori que lutam uns contra os outros... para obter o Sagitarius Gold Cloth. Isto é um bocado de mentira sendo que a Saori revela mais tarde que o torneio era só para atrair o Evil.

Ikki and The Dark Saints - O Evil que a Saori estava a espera aparece, e é um dos Saints que ela tinha em posse o Ikki, Phoenix Saint, ele virou mau porque treinou num sitio muito mau ( sim vou falar desta maneira porque é assim que a serie trata a sua audiência ) e ele decide roubar a Gold Cloth, os Saints que eram inimigos do torneio viram amigos para ir recuperar a Gold Cloth, a parte mais interessante é que se tornou numa espécie de "Find the Dragon Ball" sendo que cada peça da Cloth foi para Dark Saints diferentes e estes Dark Saints são simplesmente versões obscuras ds Bronze Saints ( Dark Pegasus, etc ). No final desta season voltam a roubar outra vez o Gold Cloth mas os herois ficam com o capacete.

"Send all The Goons to Kill the Bronze Saints" - Esta season é uma das maiores secas por razões simples, funciona como o "Kill the enemy of the week" tipo de episódios mas ao mesmo tempo aparece uns Steel Saints para ajudar que só aparecem quando realmente as coisas estão muito más.

Silver Saint - Sendo que todos os Goons falharam a sua missão de matar 5 meros Bronze Saints tiveram que enviar reforços e é praticamente mais do mesmo, derrotar o semanal Silver Saint só por causa de um capacete de um Gold Cloth. Mas esta é mais canon que a anterior que era muito para encher chouriços e a única coisa que apanhamos de aqui é sabemos quem possivelmente é a irmã do Seiya mas é tocado na superfície que ninguém vai querer saber simplesmente dizem "oh a Marin é a tua irmã..." e eis que o Seiya diz "Ah... okay... BUT GOLD SAINTS AND ATHENA!".

Gold Saint - É aqui que a porra ficou séria ( como os nossos queridos amigos do Brasil dizem ). A Saori finalmente cai na dela e que finalmente é a reincarnação de Athena e o Holy Father da Sanctuary  é a incarnação do mal. A party dirige-se para a Sanctuary e eis que a Athena leva com uma seta de uma Técnica de um random idiota chamada Phantom Arrow e a Athena fica paralizada e têm de derrotar os 12 Gold Saints para chegar ao Holy Father para tirar a seta, porque faz muito sentido e sim razões não se questionem. Anyway esta temporada é praticamente uns 30 episódios de um Hallway em que as personagens seguem sempre em frente numa linha completamente recta em que têm de derrotar todos os Gold Saints para passar, alguns simplesmente não fazem nada mas há outros nos quais lutam. As lutas são OK mas nada do outro mundo mas o problema é que são repetidas e muito chato quando reparas o mesmo padrão ( eu depois vou fazer um gag a dizer o que é um dialogo de uma luta neste anime no geral ).

Asgard ( Filler ) - É um Clone do Gold Saint mas com mitologia nórdica ( odin e companhia ), praticamente a Athena fica presa numa cena qualquer e os heróis têm de derrotar os God Warriors para poderem destruir um anel que a Má da fita tem porque faz com que ela seja má e tal.

Poseido Saga - Outro clone do Gold Saint mas surpreendentemente.. bem feito. Enquanto o Gold Saint dura uns belos 30 a 40 eps... a Poseido saga demora 14 eps, mas o principio é o mesmo. Alguém que encarnou no Poseidon quer destruir o mundo e criar um novo com a Athena ao lado dele, a Athena diz que não então ele mete a gaja numa torre que vai enchendo-se de agua aos poucos e os heróis têm que a ir salvar derrotando os Sea Generals, coisa de diferente é que havia um deles que queria fazer uma coisa de matar todos e conquistar ele o mundo mas não consegue porque não havia tempo de episódios o suficiente.
Resumidamente Saint Seiya sofre do Shounen anime Cycle que quando começa nunca mais para até que todos os males do mundo sejam eliminados, não digo que seja mau mas para entender como os mais recentes shounens são muito melhores em termos de historia e até mesmo a entender o shounen cycle há que ver animes como SS ou Dragon Ball em que o ciclo é mais visível.

Personagens 


As personagens sinceramente poderia falar delas individualmente mas seriam textos muito pequenos sendo que cada um sofre de vários estereótipos mas já que estamos na coisa vamos descrever uma coisinha sobre eles.

Seiya Pegasus Saint ( Obtido em Sanctuary, Grécia ) -  É um jovem animado, sempre disposto a ajudar os outros. O tipico Shounen Hero que nunca desiste até ao final que desperta o cosmo ( Ki como em dragon ball ) sempre nos momentos certos. Ele mais tarde veste o Sagitarius Gold Cloth porque reasons. Há uma parte em que anda a procura da irmã mas isso também é um bocado posto de lado para dar ênfase a historia em geral.

Hyoga Cygnus Saint ( Obtido na Sibéria ) - É um dos amigos do mesmo orfanado em que todas as personagens estavam. É das personagens que mostra uma paixão enorme pela amizade que tem mas ao mesmo tempo esta preso as memorias da mãe... tem uma boa relação com todas as personagens e não se importa de sacrificar a vida pelos que ama ( ... mas morrer nesta série é mentira logo ya ).

Shun Andromeda Saint ( Obtida na Andromeda Island ) -  É digamos o gajo mais fofinho da coisa, tímido, calmo e um bocado criança sendo que depende imenso do irmão mas isso melhor com o tempo. Ele é uma personagem estranha mas pode ser a mais interessante de todas sendo que ele tem um bocado de desgosto de fazer coisas só pelo "cuz you're a man!" e é muito dado ao sacrifico sendo que na Ilha de Andromeda um dos testes dele foi estar preso a uma corrente com a agua a bater nele e a ver quando tempo durou mas pronto fun character.

Shiryu Dragon Saint ( obtida em Five Old Peaks na China ) É talvez das personagens que tem muito self pride, sempre calmo e que segue as regras que o mestre lhe dá a risca. Por incrível que pareça é ele o único a ter um love interest que é pela Shunlei que é uma rapariga que esta sempre com ele mas romance é quase zero e nem se nota muito, eu tive de ir ao wikipedia para saber isto porque inicialmente pensava que era a irmã dele.

Ikki Phoenix Saint ( Obtida na Death Queen Island ) É o irmão do Shun e é o típico "haha! I'm evil! untill the good guys beat me up for good then I'm a good guy" tipo de personagem. Ele é mau inicialmente por causa do seu treino na DQI que praticamente o mestre lhe ensinou que ódio gera poder. Oh.. e uma coisa... este gajo... nunca morre... a sério... o gajo NÃO MORRE! é enviado para dimensões diferentes, completamente elimina a sua existência do mundo para derrotar o Virgo Gold Saint e morre de mais de 30 maneiras suficientes mas o gajo esta sempre de volta... não interessa que façam ao gajo porque ele esta sempre LÁ.. o Goku é menino ao pé deste gajo.

Saori aka Athena - Inicialmente mimada e armada em boa, quando vira Athena simplesmente fica mais docil.. mas é uma damsel in distress sempre a espera que o heroi  venha salvar... a a Athena na mitologia original era badass... logo isto é mau.

Animação


Quem participa na animação desta série é o estúdio TOEI animations, que possivelmente é um dos mais antigos estúdios de animação que existe, tem outros trabalhos como Dragon ball, Sailor Moon e uns quantos mais conhecidos.

Sendo que estamos em 1986 eu vou perdoar a animação por uma simples razão... se fizesse-mos uma viagem no tempo para 86 iríamos que a animação aqui é de topo para a altura e o budget também tinha de ser distribuído em 114 episódios... mas como é 80s nós vamos perdoar e até apreciar como era antes feito os animes e a dificuldade que tinham de trazer algo bom para como agora conseguem de melhor forma.

Ost


Musica composta por Seiji Yokoyama ( também conhecido por compor musicas para Space Pirate Captain Harlock ) que ele fez umas belíssimas peças musicais, todas as musicas deste anime sentem-se bem e para para ouvir tanto dentro como fora do anime. As openings e endings da serie principal são duas  ( Openings e endings ) mas honestamente tenho preferência para ambas as primeiras Pegasus Fantasy e Forever Blue, mas sem tirar mérito as outras porque são boas mas pessoalmente não fazem o meu copo de chá. 


Personal Enjoyment

Bem Saint Seiya foi uma experiencia interessante num ponto de vista de analisar o que é que é a serie em si e como representa para os shounens modernos mas vou ser muito honesto ao dizer isto, achei a série demasiado aborrecida em algumas partes mas ao mesmo tempo tinha piada em reparar qualquer tipo de conversas e frases que dariam para fazer count gags.. como a cena de "Oh a mesma técnica não funciona duas vezes comigo" quando o Seiya faz umas 20 vezes o mesmo ataque e o Ikki morre de alguma maneira mas volta... tirando isso é giro porque não se precisa estar muito preocupado em saber o que se passa porque eles dão-se ao trabalho de mostrar muitos backstories.

Se quiserem ver algo melhor mas dentro do mesmo género recomendo vivamente YuYu Hakusho